Mark Dion (New Bedford, 1961) è un artista americano noto per le sue installazioni che uniscono arte, scienza e archeologia, con opere esposte in musei internazionali e progetti pubblici su larga scala.

nato nel 1961 a New Bedford, Massachusetts. Ha iniziato i suoi studi tra il 1981 e il 1982 presso la Hartford Art School dell’Università di Hartford, nel Connecticut, che gli ha conferito un BFA (1986) e, successivamente, un dottorato honoris causa nel 2002. Dal 1983 al 1984 ha frequentato la School of Visual Arts di New York e poi il prestigioso Whitney Museum of American Art’s Independent Study Program (1984-1985). È Honorary Fellow della Falmouth University nel Regno Unito (2014) e ha ricevuto un Dottorato onorario in Lettere Umane (Ph.D.) dal Wagner Free Institute of Science di Filadelfia (2015).

Dion ha ricevuto numerosi premi, tra cui il nono Larry Aldrich Foundation Award (2001), il Joan Mitchell Foundation Award (2007) e il Lucida Art Award del Smithsonian American Art Museum (2008). Ha tenuto importanti mostre personali presso il Miami Art Museum (2006); il Museum of Modern Art di New York (2004); l’Aldrich Museum of Contemporary Art di Ridgefield, Connecticut (2003); la Tate Gallery di Londra (1999); e il British Museum of Natural History di Londra (2007). “Neukom Vivarium” (2006), un’installazione permanente all’aperto e laboratorio educativo per l’Olympic Sculpture Park, è stata commissionata dal Seattle Art Museum. Dion ha realizzato una grande commissione permanente, “OCEANOMANEA: ISouvenirs of Mysterious Seas”, per il Museo Oceanografico di Monaco. Nel 2016, Dion e la sua collaboratrice curatoriale Sarina Basta hanno prodotto l’ampia mostra “ExtraNaturel: Voyage initiatique dans la collection des Beaux-Arts de Paris” presso il Palais des Beaux-Arts di Parigi.

Mark Dion è co-direttore di Mildred’s Lane, un innovativo programma di educazione e residenza artistica situato a Beach Lake, in Pennsylvania.

Per oltre vent’anni, Dion ha lavorato nello spazio pubblico su una vasta gamma di scale, dai progetti architettonici a interventi stampati su quotidiani. Alcuni dei suoi progetti pubblici su larga scala includono “The Amateur Ornithologist Clubhouse”, un interno in stile Capitano Nemo costruito all’interno di un enorme serbatoio del gas a Essen, in Germania, e “Den”, una grande follia architettonica nel paesaggio montuoso della Norvegia, che presenta una massiccia scultura di un orso dormiente in una caverna, adagiato su una collina di materiali culturali dal neolitico al presente. Dion ha inoltre prodotto grandi commissioni permanenti per il Museo di Storia Naturale di Kassel, in occasione di Documenta 13 (Germania); per il Seattle Art Museum e l’Olympic Sculpture Park (Stati Uniti); per il Rose Art Museum (Stati Uniti); e per il Musée Océanographique di Monaco (Francia).

Tra le mostre personali più significative si ricordano: Mark Dion: Follies, presso lo Storm King Sculpture Park (2019); Theatre of the Natural World, alla Whitechapel Gallery di Londra (2018); Misadventures of a 21st Century Naturalist, all’Institute of Contemporary Art di Boston (2017); Mark Dion: The Academy of Things, all’Accademia di Belle Arti di Dresda, Germania (2014); The Macabre Treasury, al Museum Het Domein di Sittard, Paesi Bassi (2013); Oceanomania: Souvenirs of Mysterious Seas, al Musée Océanographique di Monaco e al Nouveau Musée National de Monaco / Villa Paloma (2011); The Marvelous Museum: A Mark Dion Project, all’Oakland Museum of California (2010-11); Systema Metropolis, al Natural History Museum di Londra (2007); The South Florida Wildlife Rescue Unit, al Miami Art Museum (2006); Rescue Archaeology, un progetto per il Museum of Modern Art (2004); e il celebre Tate Thames Dig, alla Tate Gallery di Londra (1999).